這是個(gè)貝斯手受盡凌辱的時(shí)代——
由于聲音低沉，普遍存在感不強，所以很多時(shí)候貝斯會(huì )被當成樂(lè )隊中可有可無(wú)的一部分。無(wú)論是電吉他通過(guò)各種各樣效果器產(chǎn)生的豐富多樣的音色，還是鼓手強悍有力的節奏風(fēng)格，貝斯好像都沒(méi)法跟人家比，除了嘣嘣嘣八連音好像也沒(méi)什么事情可做了，甚至在貝斯笑話(huà)里，貝斯手也永遠是被欺壓的那一個(gè)。
Stop！
不許再笑了！
今天我們就來(lái)說(shuō)說(shuō)貝斯，順便給他們平反昭雪。貝斯手絕對不是一個(gè)樂(lè )隊中任勞任怨卻可有可無(wú)的存在，相反，他們非常重要。而看完這篇文章，也許你會(huì )對這種不起眼的、甚至有點(diǎn)粗笨的四弦樂(lè )器，有一點(diǎn)新的看法。
bass英文原意是低音，低音部。而不僅僅是一種樂(lè )器。在弦樂(lè )中，它可以代表低音提琴（Double Bass），在聲部中，也可以指代低音聲部。EDM中會(huì )有 Bass music或Future Bass，形容的是擁有強烈低頻沖擊感的音色；而在流行或者搖滾樂(lè )領(lǐng)域我們熟悉的貝斯，其全稱(chēng)應該是Electric Bass Guitar，低音電吉他（電貝斯）。
低音吉他是對應高音吉他誕生的。而電貝斯，則是對應電吉他的。當電吉他低音部已經(jīng)低到無(wú)法再低，卻沒(méi)辦法滿(mǎn)足音樂(lè )的演奏需要，而低音吉他又實(shí)在太大的時(shí)候，電貝斯就誕生了。我們此前已經(jīng)介紹過(guò)電吉他、電貝斯的發(fā)明歷史，在此就不再贅述了（鏈接）。
如果說(shuō)鼓是音樂(lè )的骨架的話(huà)，那么主音吉他、鍵盤(pán)等旋律性樂(lè )器就是音樂(lè )的皮膚和衣服；而貝斯的低頻，則是填充于骨架之間的肌肉，決定了整個(gè)音樂(lè )的質(zhì)感輪廓。
語(yǔ)言形容可能感覺(jué)不夠直觀(guān)，我們不妨試聽(tīng)一下有貝斯和沒(méi)有貝斯的對比（建議戴耳機）。
在金屬音樂(lè )中，貝斯的重要性_騰訊視頻
上面是金屬樂(lè )。我們再來(lái)?yè)Q換風(fēng)格。
貝斯的重要性，33秒后進(jìn)貝斯_騰訊視頻
很顯然，沒(méi)有低音的音樂(lè )聽(tīng)起來(lái)是干且飄的，而充分的低音可以讓音樂(lè )聽(tīng)起來(lái)更加厚重、空間感更足，對于金屬樂(lè )來(lái)說(shuō)就更具有沖擊力，而流行樂(lè )則充滿(mǎn)澎湃豐富的感覺(jué)。雖然你很難直接的聽(tīng)到貝斯的聲音（嘣嘣嘣），卻能感受到它平衡了你耳朵里的聲音。對于樂(lè )隊來(lái)說(shuō)，這就是貝斯的主要作用，它能讓聲音和節奏都顯得更加穩——沒(méi)有貝斯手給出的穩定低頻，樂(lè )隊的節奏就很容易跑偏，而旋律也會(huì )變得輕飄飄，失去控制。
這是最直觀(guān)的從感受上來(lái)說(shuō)明貝斯的重要性。當然，如果深入的話(huà)，我們也可以稍微從原理上解釋一下低音為什么對音樂(lè )這么重要。
關(guān)于聲音的頻率，目前我們能夠感知聲音的極限頻率范圍為20Hz-20KHz。一般我們將20Hz-20KHz的頻率分為極低頻、低頻、中低頻、中頻、中高頻、高頻、極高頻等七段。
20Hz-40Hz稱(chēng)為極低頻
這個(gè)頻段內的樂(lè )器很少，大概只有低音大提琴、低音巴松管、土巴號、管風(fēng)琴、鋼琴等樂(lè )器能夠達到那么低的音域。由于這段極低頻并不是樂(lè )器的最美音域，因此作曲家們也很少將音符寫(xiě)得那么低。
40Hz-80Hz稱(chēng)為低頻
這個(gè)頻段主要有大鼓、低音大提琴、大提琴、低音巴松管、巴松管、低音伸縮號、低音單簧管、土巴號、法國號等。這個(gè)頻段就是構成渾厚低頗基礎的大功臣，以至于人們常常會(huì )將這個(gè)頻段誤以為是極低頻，因為它聽(tīng)起來(lái)實(shí)在很低。如果這個(gè)頻段的量感太少，豐潤澎湃的感覺(jué)一定沒(méi)有，而且會(huì )導致中高頻、高頻的突出，使得聲音失去平衡感，變得很難聽(tīng)。
80Hz-160Hz稱(chēng)為中低頻
這個(gè)頻段對于聲音好聽(tīng)與否起著(zhù)非常重要的作用，雖然只有一個(gè)八度的跨度。我們通常所說(shuō)的鋼琴低頻延伸不好、弦樂(lè )群沒(méi)有厚度、聲音沒(méi)有彈性沒(méi)有Q度等等負面結果都是因為這段頻率的量感不夠所導致的。
160Hz-1280Hz稱(chēng)為中頻
160Hz-1280Hz橫跨三個(gè)八度(32oHz、640Hz、1280Hz)之間的頻率，這個(gè)頻段幾乎把所有樂(lè )器、人聲都包括進(jìn)去了，所以是最重要的頻段。國際標準音a1的頻率就是屬于這個(gè)范圍內，440HZ，也就是大家常說(shuō)的鋼琴上的中央C。
1280Hz-3560Hz稱(chēng)為中高頻
這個(gè)頻段有什么樂(lè )器呢？小提琴約有四分之一的較高音域；中提琴的上限；長(cháng)笛、單簧管、雙簧管的高音域；短笛的一半較低音域；三角鐵等都在這個(gè)區域。
2560Hz-5120Hz稱(chēng)為高頻
這段頻域對于樂(lè )器演奏者而言，已經(jīng)很少有機會(huì )涉入了。因為除了小提琴的音域上限，鋼琴、短笛高音域以外，其余樂(lè )器大多不會(huì )出現在這個(gè)頻段中。
當您將耳朵靠近發(fā)出高頻聲音的單體時(shí)，您所聽(tīng)到的不是樂(lè )器的聲音，而是一片嘶嘶聲。從發(fā)出高頻聲音的單體的表現中可以再度證明，幾乎沒(méi)有樂(lè )器或人聲能發(fā)出高頻的基音，它們只是發(fā)出了基音的高倍泛音而已。
5120Hz-20000Hz稱(chēng)為極高頻
高頻就已經(jīng)很少有樂(lè )器出現了，而能發(fā)出極高頻的幾乎是樂(lè )器與人聲的泛音。一般樂(lè )器的泛音大多是愈高處能量愈小，換句話(huà)說(shuō)，能發(fā)出極高頻聲音的單體要制造得很敏銳，才能夠清楚地再生非常小聲的極高頻泛音。
我們在上面舉出了一些經(jīng)典樂(lè )器的例子，讓你可以更直觀(guān)的領(lǐng)悟每個(gè)頻段的聲音感受。而電吉他、電貝斯作為更加現代化電聲樂(lè )器，所達到的頻段和音色都自由得多。不過(guò)電貝斯的主要低音頻段在80～250Hz，隨著(zhù)撥弦的力度會(huì )有所差別。很顯然，它跨越了低頻-中低頻-中頻的一部分低音范圍，而這部分正是對聲音豐滿(mǎn)度起到重要作用的范圍；當然，相對的，現在電吉他的頻率則在65～1.7KHz之間，橫越整個(gè)高中低頻，不過(guò)仍舊以中頻和中高頻為主，在樂(lè )隊中起到組織旋律的重要作用。一首優(yōu)秀的音樂(lè )作品，低、中、高頻段應該是平衡的，缺了低頻，正如前面我們說(shuō)的，聲音會(huì )發(fā)飄，而缺了中頻會(huì )聽(tīng)起來(lái)薄且混亂，缺少高頻則顯得聲音過(guò)于沉悶失真。
*一些常見(jiàn)樂(lè )器的頻段范圍
所以，我們說(shuō)電貝斯是一種主要起到輔助作用的樂(lè )器，也是沒(méi)什么錯的。它的琴弦雖然只有四根，卻非常粗，發(fā)出的聲音不夠明亮悅耳，大多數時(shí)候，它不爭風(fēng)，不刻意追求存在感，就那么兢兢業(yè)業(yè)的為音樂(lè )鋪墊出最踏實(shí)的基礎。
不過(guò)，仍舊有許多非常優(yōu)秀的貝斯手，通過(guò)他個(gè)人化的演奏方式和技巧，為音樂(lè )增添了一抹別樣的色彩。比如Red Hot Chili Pepper的貝斯手Flea超高水平的Funky貝斯演奏成為樂(lè )隊的標志之一；而The Who的貝斯手 John Entwistle也曾經(jīng)貢獻出世界第一的Bass Solo。Cliff Burton在Metallica中也曾經(jīng)是傳說(shuō)級別的存在。Cliff是當時(shí)金屬界不多的采用輪指演奏Thrash Metal的貝斯手，雖然通常情況下Cliff的貝斯音色在歌曲中不算明顯，但是創(chuàng )意的小動(dòng)機較多，時(shí)不時(shí)跳出吉他Riff，為音樂(lè )平添幾分精致。除了出色完成貝斯手的工作，他們很多人也會(huì )擔任樂(lè )隊的作品創(chuàng )作、編排和演唱中，是樂(lè )隊絕對不可或缺的核心組成部分。
所以，到現在要是誰(shuí)還來(lái)說(shuō)貝斯可有可無(wú)的話(huà)，大可以把這篇文章拍在他臉上了——誰(shuí)說(shuō)貝斯不重要？他們不僅僅不應該被忽視，還應該被保護起來(lái)——畢竟，沒(méi)有兢兢業(yè)業(yè)給你鋪低音的貝斯手的話(huà)，吉他手也沒(méi)辦法在臺前撒歡兒了。