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文 | 深瞳音樂(lè )，作者｜楚青舟
1987年的春晚，是屬于費翔的。
冬天里的一把火，燒遍祖國的東西南北，也燒到了東北比較大的城市——長(cháng)春。
不過(guò)，彼時(shí)只有半歲的他，恐怕沒(méi)法對這場(chǎng)席卷全國的流行風(fēng)暴有多少印象。
他更不會(huì )想到，三十多年后，當自己也到了老舅的年紀，他竟然也有機會(huì )從長(cháng)春走到北京，在費翔曾經(jīng)跳舞的舞臺，跳一曲自己的《新春蹦蹦》。
從1983年的第一屆正式晚會(huì )算起，春晚已經(jīng)舉辦超過(guò)40年。
不管四十年如何變遷，春晚始終是最具符號意義的文藝舞臺；同樣，盡管春晚有自身對歌曲的選擇標準，但也離不開(kāi)流行音樂(lè )的大環(huán)境。
所以，我們也總是能通過(guò)春晚的歌聲，閱讀流行音樂(lè )密碼的一角，見(jiàn)證華語(yǔ)樂(lè )壇變遷的側影。
從費翔到老舅：視頻化傳播，其實(shí)已經(jīng)改變流行音樂(lè )的內容
老舅董寶石，恐怕一輩子都忘不掉自己第一次登上春晚的樣子。
全場(chǎng)觀(guān)眾和他一起伸出手，左邊一起畫(huà)個(gè)龍，再在右邊畫(huà)一道彩虹。
那是2020年，《野狼Disco》火遍大江南北的年份。
老舅可能也想不到，僅僅3年后，他就有機會(huì )帶上新歌，再度登上春晚。
在快速崛起的原創(chuàng )音樂(lè )人群體中，老舅并不是熱度最高的，但他創(chuàng )作的歌曲，確實(shí)是很適合這個(gè)時(shí)代，這個(gè)舞臺的。
《新春蹦蹦》，看名字就知道其中鮮明的元素：第一，有歌曲，也有舞蹈。第二，很喜慶，也很應景。
但是，雖然同樣是火遍全國，老舅和費翔歌曲中的舞蹈，本質(zhì)上卻不是一回事。
其一，《新春蹦蹦》里的兔子舞，節奏感明顯是短視頻化的。
《野狼Disco》里節奏感強烈的說(shuō)唱和畫(huà)龍動(dòng)作，同樣在短視頻的助推下，熱度不斷走高。
這幾年，音樂(lè )視頻化趨勢，早就是行業(yè)矚目的話(huà)題。但從老舅們的歌曲中，我們能進(jìn)一步觀(guān)察到：音樂(lè )視頻化，改變的不僅僅是傳播層面的邏輯，而是已經(jīng)深度改變流行音樂(lè )的內容創(chuàng )作本身。
舞蹈的編排、歌詞的設計、曲調的節奏感、甚至歌名的互動(dòng)性……越來(lái)越多的音樂(lè )人，在創(chuàng )作階段就已經(jīng)把視頻化傳播，完完整整地考慮到作品結構之中。
其二，音樂(lè )作品從單方面輸出，走向共創(chuàng )完成。
在費翔的年代，音樂(lè )作品的傳播中，角色是很明確的：傳播者、消費者。但在當下，音樂(lè )作品本身就是共創(chuàng )完成的。
一方面，越來(lái)越多的選題，是多方合作策劃完成。如《新春蹦蹦》就是音樂(lè )平臺和音樂(lè )人合作的產(chǎn)物：由網(wǎng)易云音樂(lè )企劃出品，網(wǎng)易子彈工作室與音樂(lè )人董寶石共創(chuàng )。
更重要的是，互聯(lián)網(wǎng)用戶(hù)群體，本身就參與進(jìn)了音樂(lè )的創(chuàng )作?！缎麓罕谋摹返耐米游?，明顯是為了便利短視頻跳舞挑戰、二度傳播而設計。而用戶(hù)也會(huì )主動(dòng)UGC二度創(chuàng )作，給作品賦予新的內涵和意義。
和短視頻毀掉華語(yǔ)樂(lè )壇的說(shuō)法相比，我倒認為：這對音樂(lè )行業(yè)不見(jiàn)得一定是壞事。
音樂(lè )作為陪伴式的內容，其獨特優(yōu)勢在于，能十分便利的滲透到生活的各個(gè)場(chǎng)景當中。而短視頻對音樂(lè )傳播有著(zhù)巨大的推動(dòng)作用。這很可能推動(dòng)音樂(lè )內容價(jià)值、音樂(lè )產(chǎn)業(yè)空間的全新增長(cháng)。
從《思念》到《早安隆回》：音樂(lè )始終需要是社會(huì )情緒的共振器
你從哪里來(lái)，我的朋友，好像一只蝴蝶飛進(jìn)我的窗口
你是我生命中最美的星星，照亮我一路前行……
1988年春晚，毛阿敏一曲《思念》唱響，迅速成為現象級金曲。
2022年世界杯，意外走紅了袁樹(shù)雄的《早安隆回》，歌曲同樣登上這次2023春晚（歌名改為《早安，陽(yáng)光》）。
從作品情緒來(lái)說(shuō)，這兩首歌曲的差別很大。但從另一個(gè)視角來(lái)看，它們又有著(zhù)很大的相同點(diǎn)：都是當下社會(huì )情緒最直觀(guān)的反映。
《思念》中的個(gè)體化體驗、情感，是80年代抑制不住的思潮。于是，歌詞中的一只蝴蝶，才能迅速牽引起大家本來(lái)就有的心緒。
而《早安隆回》，不僅趕上了最大的情緒熱點(diǎn)——世界杯，成為梅西奪冠的短視頻BGM標配；同時(shí)，三年疫情后，大家的情緒或多或少有些低落，也正需要這樣能吼一嗓子振奮情緒的歌曲。
已識乾坤大，猶憐草木青。具體到每一首歌，不見(jiàn)得都需要去反映大的社會(huì )情緒。
但從產(chǎn)業(yè)的層面來(lái)說(shuō)，歌詩(shī)合為事而作，整個(gè)流行音樂(lè )如果在社會(huì )情緒中缺位，產(chǎn)業(yè)在社會(huì )中的存在感自然就會(huì )降低，被其他文藝形式所替代。
50多歲的袁樹(shù)雄，自稱(chēng)為縣城音樂(lè )人，他自然清楚《早安隆回》走紅的不易，運氣的難得。不過(guò)對他而言，或許這一次好的運氣，已經(jīng)足夠改變他原本的生活。
但對中國音樂(lè )產(chǎn)業(yè)而言，金曲焦慮卻是個(gè)還需要更多時(shí)間來(lái)解決的切實(shí)問(wèn)題。華語(yǔ)樂(lè )壇需要培育出更多真正的金曲，既能反映社會(huì )情緒，也能被歌迷們持續地喜愛(ài)：既傳唱得開(kāi)，也留得下來(lái)。
從港臺神仙打架到內地原創(chuàng )登臺：市場(chǎng)仍需更多優(yōu)秀表演者
三四十年前，華語(yǔ)樂(lè )壇流行東南風(fēng)，港臺是當之無(wú)愧的重鎮。
但今天，復興華語(yǔ)樂(lè )壇的重擔，港臺市場(chǎng)要挑起來(lái)顯然是有困難的。
港臺音樂(lè )，曾經(jīng)有多么輝煌，如今就有多落寞。
這么說(shuō)吧：最近五年的春晚，幾乎沒(méi)有一首港臺市場(chǎng)的新金曲。
最多，可能只有2021年云錄制的《莫吉托》，勉強能算吧。
讓我們來(lái)看看2019年來(lái)，專(zhuān)門(mén)由港臺歌手們演唱的金曲都有哪些吧（這里指的是偏通俗的流行歌曲）。
2019：《朋友》。演唱：周華健、任賢齊。
同年，內地樂(lè )隊逃跑計劃《夜空中最亮的星》登上春晚。
2020：《萬(wàn)里長(cháng)城永不倒》。演唱：成龍?！睹魈鞎?huì )更好》。表演：歐陽(yáng)娜娜及全體演員。
同年，《野狼Disco》改編的《過(guò)年迪斯科》；李榮浩作品《爸爸媽媽》登上春晚。
2021：《明天會(huì )更好》。演唱：成龍、李玟、李易峰等等。
同年，《可可托海的牧羊人》登上春晚。
2022：歌曲串燒《朋友》《莎啦啦啦》。演唱：譚詠麟、鐘鎮濤等等。
同年，《這世界那么多人》登上春晚。
2023：《跟往事干了好幾杯》。演唱：姜育恒、蘇有朋、王錚亮、汪蘇瀧。
同年，《早安隆回》《春節蹦蹦》及《你好，陌生人》《是媽媽是女兒》登上春晚。
互聯(lián)網(wǎng)崛起后，傳統唱片體系分崩離析。伴隨著(zhù)港臺經(jīng)濟地位的下滑，港臺文娛產(chǎn)業(yè)的黃金時(shí)代更加一去不返。
2023年1月3日，港樂(lè )教父顧嘉輝先生辭世。
春節第一天，謹向行業(yè)前輩表達誠摯的敬意。只愿華語(yǔ)樂(lè )壇復興時(shí)，能見(jiàn)港臺歌曲再輝煌。
但此刻，我們只能理性地把期待的眼光放到內地。
好消息是，內地的國風(fēng)、電音、說(shuō)唱等音樂(lè )類(lèi)型都有了突破，這種突破并非停留在表面。
從數據來(lái)看，近六七年，入駐音樂(lè )平臺的音樂(lè )人總數已有數十倍的增長(cháng)：從小幾萬(wàn)，增長(cháng)到大幾十萬(wàn)。
從內容本身，也能看出國風(fēng)等音樂(lè )類(lèi)型的成熟。遙想前幾年，少數國風(fēng)音樂(lè )人動(dòng)不動(dòng)和人文專(zhuān)業(yè)人士互懟，被DISS不學(xué)無(wú)術(shù)……但如今，更多兼具表里的國風(fēng)音樂(lè )開(kāi)始被矚目。
一方面，戲腔等國風(fēng)元素，與流行音樂(lè )的融合越來(lái)越自然。
還以《新春蹦蹦》為例，五谷也豐登，又是好收成，這種地道的祝福話(huà)，用戲腔唱出完全不突兀，似乎就是一句流傳已久的新春祝福旋律。
另一方面，是真正屬于中國傳統的母題，開(kāi)始越來(lái)越多出現在歌曲中。
僅舉一個(gè)近期案例：2023年1月，歌曲《精衛》爆火。它并不像一些國風(fēng)歌曲那樣堆砌文言，但在青舟看來(lái)，其內涵卻是真正國風(fēng)的。
歌曲主題取自顧炎武《精衛》詩(shī)：我愿平東海，身沉心不改。而實(shí)際上，精衛填海也并不只是顧炎武和明末清初士人常寫(xiě)的意象。自《山海經(jīng)》始，這就是中國文藝傳統中的一個(gè)重要母題。
得其皮易得骨難。只有接續上文化傳統中真正的內涵，國風(fēng)才可能真正崛起?，F在，至少我們看到這個(gè)跡象開(kāi)始慢慢出現。
伴隨移動(dòng)互聯(lián)網(wǎng)的加速，內地原創(chuàng )音樂(lè )確實(shí)在持續崛起：從2013年李健《風(fēng)吹麥浪》和侃侃《滴答》開(kāi)始，幾乎每年都有新作登上春晚。
當然，內地原創(chuàng )音樂(lè )的工業(yè)化體系仍然還在起步階段。一個(gè)突出的表現是：詞曲創(chuàng )作者雖然綿綿不絕，但優(yōu)秀的表演者仍十分缺乏。
不妨回想一下：除了周深等個(gè)例，這幾年我們見(jiàn)過(guò)幾個(gè)全新崛起的優(yōu)秀歌手？
前文中登上春晚的原創(chuàng )音樂(lè )案例，大部分也都由十幾年前已出道的歌手參與演唱。今年最受好評的黃綺珊，是上世紀就已出道的前輩歌者。
中國原創(chuàng )音樂(lè )要真正實(shí)現大突破，這無(wú)疑是一個(gè)大挑戰，解決問(wèn)題也非朝夕之功。
而且，它也需要表演者本身的天賦，與極致的努力。
從這個(gè)視角，再回望春晚四十年的優(yōu)秀表演者，最后，我只能說(shuō)一句：
李谷一老師YYDS。